【简单服装画画大全/简单服装手绘图】

动漫衣服装怎么画(图片)

〖A〗、细节添加 领结：画空心十字领结（中间留白），用红色或蓝色填充，边缘加黑色描边增强立体感。表情与配色：通过眉毛（弯眉表现温柔）、嘴巴（微笑线）完善表情，上衣用藏青或白色，裙子用格纹（如红白格、蓝白格）增加辨识度。

〖B〗、大致绘制身体的辅助线，并参照胸部和腰部的位置绘制迷你裙的草图。为了让半身裙蓬松起来，要在半身裙中绘制撑裙的褶边。紧贴着身体线条绘制上装部分的底稿。高腰裙的半身裙腰身大致在人物手肘的高度。绘制连衣裙，整理好形状。

〖C〗、基础准备 工具：数位板+电脑（绘图软件如Photoshop/SAI）线稿处理：分图层绘制不同部分（如裙子、身体、配饰），便于修改。线条可添加颜色（如浅棕或淡蓝），使最终线稿与色彩融合更自然。色彩填充与光影 平铺固有色：使用实心笔刷填充基础色（如白色裙子），边缘需修整干净。

女生可爱的衣服怎么画

面部与身体：添加“1”字形线条（眉毛）、圆形（面部）与简单线条（身体），裙摆用U形表现动态（如走路时的摆动）。细节添加 领结：画空心十字领结（中间留白），用红色或蓝色填充，边缘加黑色描边增强立体感。

添加纽扣和袖子：在竖线旁边画上三颗小纽扣，同时在衣服的左右两侧画出袖子。为了体现可爱风，袖子要画得圆润一些，大喇叭形状的袖子效果会更好。绘制裙子褶皱：横线的下部分作为裙子，画出几条竖线将其分隔开，这些竖线就代表了裙子的褶皱。

掌握基本的衣服画法：对于紧身的衣服，要凸显人体曲线，按照人体的轮廓来画，特别是在腰部、胸部、腹部、大腿根等地方添加褶皱，以表现出衣物的贴合感和动感。对于宽松的衣服，需要了解哪里是支点，以及布料多的地方会发生堆积，从支点开始向下延伸，用比较长的弧线画出褶皱，以表现出衣物的飘逸感和层次感。

插画模特图-当代最炙手可热的时装插画师!是怎么炼成的?

常规印象中的时装，都是通过插画师的手调色上色，在纸上展现出迷人的时尚色彩。但 ShamekhAlBluwi在工作的旅途中萌生出将美景化作时装的想法，将插画的一部分变成空白的镂空，用生活中的美景填满，也让时尚融入更多生活元素。 正因为这个创意很接地气，实实在在地融入了生活元素，在他发布这个创意后，迅速收获了全网的好评。

最早的插画大多出现在时尚的LookBook中，相比摄影这种能用色彩和黑白展现任何一个幻想的表达手段，时尚插画，更像是一种徘徊于时装设计与非时装设计的间隙中的另一种对流行时装的即兴描绘方式，正如法国著名的插画家JeanPhilippeDelhomme所说：时尚插画更像是一种接近于“街头诗歌”的艺术。

▲大卫.唐顿2008年为自己的杂志PourquoiPas绘制的插画，模特为蒂塔.万提斯，服装由拉克鲁瓦设计，材质为墨水、水粉和纸张，醋酸纤维纸覆膜。

同年在Prada的女装秀上，品牌同样选择了与时尚插画师们联手。此次合作请来了八位女性插画师：StellarLeuna、TrinaRobbins、BrigidElva、JoelleJones、GiulianaMaldini、NatsumeOno、EmmaRíos和FionaStaples。 她们除了共同打造了秀场空间内的墙壁作品外，还将插画作品完美融入了新一季的时装系列。

时装人物速写 插画师不仅仅要做到服装的描绘，还要将穿衣服的人物，或妖娆或明媚或单纯的人物用速写的方式画下来。当代最炙手可热的时装插画师！是怎么炼成的？ 他是最炙手可热的插画师 也是时尚的最佳代言人 大卫.唐顿DavidDownton， 1959年生于伦敦。 从孩提时代开始， 对他最好的款待就是一大页白纸。